山阳琴社溯源

　　淮安，这座中国著名的历史文化名城，不但拥有着丰厚幽深的历史文化，还孕育了中国著名的琴派之一——山阳琴派。

　　山阳琴派，其溯源悠久，风格独特，为历代琴家所重视。其之所以能成为中国八大琴派之一，就是在不同的历史时期和环境之下，淮安的古琴艺人博采众长，精心潜学，不断提高自身的琴艺素质，逐步改进、创新和优化演奏技法，用淮安琴弹独特的艺技演奏手法反映作品、表达作品，才让淮安的古琴演奏艺术、演唱技法成为流派，由古传来，流传至今。

　　山阳琴派早在唐、宋时期流传甚广，至明、清之时鼎盛。据《山阳县志》所载，明朝淮安有位古琴大家吴归云，其字流章，“幼读书善文词”，“尝自造五音谱，凡《国风》、《雅颂》及《白云谣》、《大风歌》，汉唐以下乐府皆谱入琴中，审音察理，晰及毫厘，人以为神技”。近现代山阳琴派是中国古琴界的一朵耀眼的奇葩。其代表人物有乔子衡兄弟、杨子镛、夏一峰、凌其阵等人。

　　乔子衡，清同治、光绪年间的淮安楚州人。其与弟乔子安少时学艺于母。青年时，在淮安城内开裱画店的同时，又向秦维瀚等古琴大师学艺。此后，乔子衡吸取众家之长，蓄意创新，《大学之道》、《良宵引》、《静观吟》、《醉鱼唱晚》、《平沙落雁》、《渔樵问答》等都是其弹奏之名曲，其《秋塞吟》吸纳杨氏琴法，以唱弦入手，待调唱足后上琴，用绵指法处理，琴法淋漓尽致地体现了秋凉塞外、人情感叹的情怀。中年时，乔子衡琴艺迅长，名声享誉江苏大地。于是放弃裱画生意，专职教琴为生。乔子衡教琴是按字计酬的，每字为青铢二枚，学琴人家先在学琴前备茗点款待，然后学琴。琴课完毕以学费和所剩糕点尽数交其所侍琴。当时苏州某宦官闻其琴名，备千金为聘，用灯船接其赴苏授琴。当时乔子衡在镇江以下地区教琴，人称乔大先生；其弟乔子安在镇江以上地区教琴，人称乔三先生。乔子衡带徒没有统计过，但其中杰出的代表人物有一个姓许的老太、杨子镛和道人释空尘等古琴大家。

　　杨子镛也是淮安楚州人，在淮安城以作画为生。其不仅自身琴艺精湛，更以带出高徒而著称于清末的中国古琴行业，甚至现在琴界都把其作为带好徒的佳话。杨子镛的得意门生主要有夏一峰与凌其阵两位大家，他们是现代中国古琴界划时代的人物。

　　夏一峰（1883年——1963年），字福云，淮安楚州人。少时父母双亡，家境贫困。十二岁入楚州一所道观，跟随道师学习器乐和昆曲。因其不凡的音乐才能，十五岁时便被杨子镛看中后收其为徒传琴。夏一峰还曾向乔子衡的女弟子许太太请教过琴艺。夏一峰学习勤奋刻苦，琴技进步快。1921年，客居南京，在金沙井崇善堂从事慈善工作。1934年，在南京参加“青溪琴社”。由于南京交通便利，南北各地琴家经常相聚于此，使其得以与不同琴派的琴家进行琴艺交流，特别与广陵琴派交往甚密，相互切磋，日臻完善。弹琴之时，体态端庄，音节稳准，手势优美，气韵流畅，在金陵独具一格，被誉为“现代金陵琴派”的代表人物。应该说夏一峰超群的琴艺成形于淮安，发展于南京，是山阳琴派最优秀的琴家。建国后，夏一峰被聘为中央民族音乐研究所特约研究员。1954年，与民族音乐家甘涛等创建“南京乐社”。平生操弹二十余首琴曲，以《平沙落雁》、《渔樵问答》、《鸥鹭忘机》、《秋塞吟》为最佳。曾与前中央音乐研究所所长、著名民乐家杨荫浏合作，将李白诗词《关山月》配歌，该琴歌深沉悲壮，表现了古代戍边士卒厌战思归的情绪，而被传唱至今。杨荫浏曾为夏一峰的琴曲录音，整理成谱，辑成《古琴曲汇编》第一集出版。《中国音乐大全古琴卷》（中唱老八张）卷六中，收录了夏一峰弹奏的《静观吟》录音，流传后世。夏一峰的《静观吟》，坚实流畅，从容淡定，篇幅虽小，但演绎得十分精彩。

　　凌其阵（1911年—1984年），字仁武，又字似石，上海人。上世纪三十年代，凌其阵师从杨子镛先生学习淮安琴派琴曲《大学之道》《良宵引》《静观吟》《醉鱼唱晚》等曲。新中国成立后，一直任沈阳音乐学院教授，与古琴家顾梅羹创建“辽宁古琴研究会”，并被膺选为副会长。其不仅弹奏古琴技艺叫绝，成为大师，而且还整理、挖掘、抢救了大量的古琴谱，然而可惜的是，在文革中被抄没殆尽，所剩不足其半。

　　山阳琴派几无继承，虽有失传之危机，但其悠久历史，造就许多名家，是淮安大地上优秀的非物质文化遗产，对中华文化，特别是古琴文化所做的贡献永载史册。如今，师承广陵的淮安琴人李家祥，将广陵琴韵带回淮安，延续山阳与广陵的渊源，并于2012年正式注册成立淮安市山阳古琴社，弘扬中华传统文化，专注古琴艺术传承，为古老淮安古琴文化的挖潜与发展不懈努力！